Dónde comer y gastronomía en Oviedo

Platos típicos de Oviedo… La cocina asturiana es una de las más ricas de nuestro país. La proximidad del Cantábrico, la fertilidad de sus tierras, la abundancia fluvial, su rica ganadería, convierten al Principado en punto de referencia en el disfrute de la gastronomía más tradicional. Efectivamente, la cocina asturiana …

El arte prerrománico en Oviedo

Hablar de arte prerrománico es hablar de Asturias. Efectivamente, este arte y arquitectura con símbolo de la identidad asturiana, y hablar de prerrománico es hablar de Asturias. Hasta tal punto se identifica el prerrománico con Asturias que se llega a hablar de “Arte Prerrománico Asturiano” o de “Arte Asturiano”. Y …

El Clarinete

Hablar de clarinetes es hablar de una gran diversidad de instrumentos musicales que se encuadran bajo este nombre. El clarinete entra dentro de la categoría de viento madera. Dentro de la familia de clarinetes podemos encontrar diferentes tipos del mismo.

El Clarinete si bemol, el “normal”
Clarinete mi bemol, requinto
El Clarinete bajo y el Contrabajo
Clarinete en La
Por último el Clarinete di basseto (un clarinete que se utilizaba muchísimo en las obras de Mozart)
El clarinete emite sonido gracias a la vibración de la caña en la boquilla. Tiene un sonido muy polivalente, los registros medios son bastante claros. En cambio los agudos y sobre agudos son sonidos estridentes si no se controla la técnica. Pero por lo general, produce un sonido dulce y armonioso.

El clarinete: estudio

Para empezar a estudiarlo se aconseja empezar solo emitiendo aire por boquilla. Puede parecer absurdo, pero es como se entrena la posición de la boca para el futuro. Las cañas del 2 1/5 son las adecuadas en este proceso. Una vez se controla la emisión de sonido se puede pasar al tocar la boquilla junto con clarinete. Conforme se avanza en el estudio la caña recomendada es

la del 3, requiere más presión pero las notas salen mucho más afinadas y puedes conseguir registros más altos de forma más controlada. Ideal para matices y cambios de ritmo y registros en partituras.

El estudiante de clarinete tiene que tener muchísima paciencia para llegar a apreciar todo lo que un clarinete puede hacer, el complejo sistema de llaves requiere agilidad mental para coordinar las notas del papel con la digitalización. La mayoría de notas pueden hacerse en varias posiciones y es

muy importante saber conocerlas todas. Cuando se tocan obras importantes esto nos servirá para poder pasar de una nota a otra sin necesidad de gestos abruptos o “resbalones”. Sobre todo ante cromatismos y pasajes de semicorcheas

Material

El clarinete para principiantes suele ser de plástico o resina, son

 más ligeros y más económicos, pero el sonido es un poco más apagado y puede llegar a la estridencia en todos sus registros. Para estudios intermedios o para actos profesionales, se recomienda ya el uso de un clarinete de madera (ebonita o granadillo), el sonido es más bonito, más elegante y apurado. El músico tiene mucho más control en la emisión del sonido porque todo el mecanismo y zapatillas está hecho con materiales de calidad.

Marcas

Hay una marca que monopoliza el mercado y esa es Buffet, tiene un clarinete adaptado a cualquier situación y cualquier etapa en el aprendizaje. Selmer se ha diferenciado por ser un fabricante de clarinetes de alta gama muy profesionales. También los clarinetes Yamaha gozan de fama, aunque es en saxofones donde destaca más esta marca.

Para terminar quiero recomendaros algunas páginas web donde podrás encontrar muchos cupones descuento:

La orquesta

La Orquesta Típica Imperial es una agrupación de jóvenes músicos argentinos, de Buenos Aires (tres bandoneonistas, cuatro violinistas, contrabajista, pianista y cantor) que encontraron en el tango una música con gran identidad y posibilidades expresivas. A partir de una sólida interpretación, con un estilo marcado y de gran riqueza rítmica y armónica, con la sonoridad característica de las grandes orquestas que marcaron la evolución del género (Pugliese, Troilo, Di Sarli, etc.), pero a través de composiciones originales y versiones personales de las piezas clásicas, la orquesta logra llegar al público y emocionar.

A lo largo de sus giras, la OTI se ha presentado en escenarios tan importantes como el Festival de Jazz de Montreal, el Summer Stage de Quebec, el Lincoln Center Out of Doors de New York, el Chicago Cultural Center, los teatros Kit Tropentheater y De Doelen de Holanda, el Palacio Nacional de Cultura de Sofía, el teatro Victoria Eugenia de San Sebastián, entre otros, además de los festivales de tango más importantes en Argentina y otros países de Latinoamérica y Europa.

Integrantes de la Orquesta

Gregorio Wilkinson, violín
Vero Marjbein, violín
Viviana Mroue, violín
Matilde Vitullo, bandoneón, arreglos y dirección
Roberto Vassallo, bandoneón
Damián D’Alessandro, bandoneón
Hugo Hoffmann, piano
Damián Falcón, contrabajo
Gisele Sasaki, voz

Tu personalidad según el tipo de música que escuchas

¿Qué tipo de música escuchas? ¿Por qué esta pregunta inocente hace que algunos suden con ansiedad? Es porque en el fondo sabemos que nuestro gusto por la música no es sólo un reflejo de nuestra preferencia musical, sino también una comprensión de la esencia misma de quiénes somos. El académico …

Los mejores festivales de música de España

Sin duda muchos de vosotros estaís planeando unas vacaciones de verano con el sol garantizado. La mejor elección para ello es España, seguro que muchos de vosotros ya estais en España, que es sin duda uno de los mejores sitios hablando de Sol y playa. Es también un sitio lleno …